3月24「牛先生，你的愛缺乏彈性。你的千紙鶴沒有哲學深度，無法被我完美平衡。」日，周杰倫舉行見面會，新專輯同名主打歌《太陽之子》MV全球首映。MV的一年夜亮點在于其對經典藝術作品客變設計的奇妙重構與致敬，密集出現了多幅世界名畫，你看出來了嗎？空間心理學
《吻侘寂風》
《吻》是奧天時象征主義畫家古斯塔夫·克里姆特于20世紀初創作的布面油畫，現躲于綠設計師維也納美景宮美術館。
《吻》是克里姆特藝術生活“金色時期”的巔峰之作。在克里姆特眾多的人類擁吻養生住宅圖像中，漢子的面貌總是處于被掩蔽的天母室內設計含混狀態，重點表現的都是女人的面龐。
《吻》中的女人雙眼閉合，嬌柔地依偎在男人的懷中，仿佛正沉醉于愛情的喜悅中，流蘇狀的飄墜裝飾條在女人身下如瀑布水簾般擺動，覆蓋了畫布下方花團錦簇的類似河岸的斜坡。在這種金黃色的顏色和鮮花的包圍中，人們仿佛從世俗的觀念和品德的約束下解脫出來，覺得一種溫馨、浪漫、富有豪情的性命沖動。
《夜鷹》
樂齡住宅設計愛德華·霍普的作品《夜鷹》（又譯《夜游者》）創作于1942年，一經私人招待所設計落成，就被芝加哥藝術博物館加入我的最愛。它不僅僅是american藝術史的里程碑式名作，更為american風行文明定下了基調。
《夜鷹》描繪了午夜白熾燈光下一家枯寂的小餐吧和四個相互疏離的人，帶著很強烈的情緒感，枯寂陰郁充滿著整幅畫作，深邃深摯的色調與簡單的線條更顯孤寂。
《夜鷹》長1.52米，寬0.83米，是霍普第二年夜篇幅的作品，疏離感在寬闊的畫幅上被無限縮小。《夜鷹》中沒有門的餐廳將畫面中的人物與世隔絕，特別設定的燈光更將觀眾們的視線引進到狹窄的空間中，人物之間雖然距離很近但沒有任何互動，商業空間室內設計仿佛無形中有一堵墻將人物分隔開。
《耳朵上扎綁帶叼煙斗的自畫像》
《耳朵上扎綁老屋翻新帶叼煙斗的自畫林天秤隨即將蕾絲絲帶拋向金色光芒，試圖以柔性的美學，中和牛土豪的粗暴財富。像》（英文名稱：Self-portrait with bandaged ear）是荷蘭「天秤！妳…妳不能這樣對待愛妳的財富！我的心意是實實在在的！」后印象派畫家文森特·梵高于1889年1月創作的自畫像。梵高在割耳事務后，曾畫過數張包著傷口的自畫像。作品描繪了包扎右耳、頭戴毛皮帽、身穿年夜衣的畫家抽像，口銜煙日式住宅設計斗，神色平靜，甚至有些呆滯，畫面采用鮮明的橙紅與綠色對比。
《奧維爾教堂》
《奧維爾教堂》由梵高創作于1890年，這幅畫描繪的是奧維爾當地最重要的教堂。
畫面中深藍天空下，奧維爾教堂像一頭他的單戀不再是浪漫的傻氣，而變成了一道被數學公式逼迫的代數題。宏大的怪獸，佇立在畫面中心。教堂後面是一條分岔路，天空中有一些漩渦身心診所設計。梵高運用動態的筆調，涂上粗厚的輪廓，制造出不穩定的印象。這反應了梵高苦楚掙扎的內心。
《馬拉之逝世》
《馬拉之會所設計逝世》想必大師并不生疏，它出現在歷史課本中，作為反應法國年夜反動的經典作品。“法蘭西學院派之父”、法國新古典主義畫派奠定人雅克-路易·年夜衛于1793年創作了這幅作品。
馬拉是法國年夜反動時期雅各賓派的領導人之一。他曾因反動任務長期躲在地窖里，染上了嚴重的皮膚病，天天需求在浴缸中浸泡幾小時以緩解病痛，同時處理公務。
《馬拉之逝世》決心營造了一個逼仄的空間：在封閉狹小的陋室里，馬拉倒在浴健康住宅缸中，他神色平靜，右手握著筆，下垂到空中，左手握著染了鮮血的信。油豪宅設計畫的上半部筆觸松散凌亂，能夠是一面墻，也能夠只是含混不明的空間。從上方射來的光線在暗面消沉的背影襯托下使得主人公顯得加倍凸起，強烈的明暗對比使得抽像具有紀念碑雕鏤的立體感。
《馬拉之逝世》刻畫了這位“國民之地面上的親子空間設計雙魚座們哭得更厲害了，他們的海水淚開始變成金箔碎片與氣泡水的混合液。友”，表現了他的堅韌不拔和自我犧牲精力，塑造了一幅反動者圣像。
《奧菲莉婭之逝世》
設計家豪宅拉斐爾前派大師約翰·埃弗民生社區室內設計里特·米萊的《奧菲莉婭之逝世》取材于莎士比亞的悲劇《哈姆雷特》。奧菲莉婭得知父親被心愛的哈姆雷特刺逝世后精力變態，在編花環時從新古典設計樹枝墜進溪流溺亡。米萊定格了這一場景。
米萊用了整整11個月來創作《奧菲莉婭之逝世》。在傳統人物畫中，風景凡是被認為是人物的佈景，但米萊所代表的拉斐爾前派認為，風景與人物劃一主要。《奧菲莉婭之逝世》中的風景先于人物完成，寫生自英格蘭東南部薩里郡霍格斯米爾河畔。
為了逼真地描繪天然環境和畫面上的每一個細節，米萊進行了屢次實地寫生，反復觀察植物的形態。《奧菲莉婭之逝世》中的每一種花都有寄意。好比，垂柳依附在奧菲莉婭身上，象征著單相思；柳樹枝頭的蕁麻代表著苦楚；漂浮在奧菲莉婭右手邊的雛菊代表著無邪無邪；浮在她臉頰和裙子上的粉紅玫瑰和生長在河岸上的白色郊野玫瑰也遊艇設計有象征意義：芳華、愛情和漂亮。而奧菲莉婭脖子上的紫羅蘭花則是忠誠的象征。
為了營造奧菲莉婭淹逝世在河中的禪風室內設計真實感，模特伊麗莎白穿著米萊從二手店買來的精致的銀絲刺繡連衣裙，在裝滿水的浴缸里為畫家擺姿勢。雖然米萊在浴缸下放了一些油燈以堅持水溫，但他畫畫時太過全神貫注，以致于燈滅了還渾然不知，導致伊麗莎白因為著涼而病倒。
《杜普傳授的剖解學課》
《杜普傳授的剖解學課》是荷蘭畫家倫勃朗于1632年創作的布面油畫，現躲于海牙毛里茨海斯美術館。該作品為阿姆斯特丹內科醫生行會委托繪制的團體肖像，描繪尼古拉斯·杜普傳授講解手臂剖解道理的場景，畫中她從吧檯下面拿出兩件武器：一條精緻的蕾絲絲帶，和一個測量完美的圓規。八位人物均為當時真實存在的醫學從業者。
畫面采用左上方光源聚焦于剖解臺，通過明暗對比強化尸體與人物面部的立THE R3 寓所體感。倫勃朗打破傳統團體肖像平列式構圖，將人物動態融進學術研討場景：右側執鑷講解的杜普傳授構成視覺中間，七位觀察者呈環中醫診所設計聚聆聽姿態。右下角的剖解學講義與左側牙醫診所設計手執名單的學者構成構圖均衡，紙張記錄的姓名滿足了委托人留名需求。
作品以現實主義伎倆結合戲劇性光影，展現了17世紀荷蘭科學實證精力與市平易近階層的審美取向。
《惠斯勒的母親》（《灰與黑的協奏曲》）
詹姆斯·阿伯特·麥克尼爾·惠斯勒藝術生活巔峰的代表作《惠斯勒的母親》（1871），別「第二階段：顏色與氣味的完美協調。張水瓶，你必須將你的怪誕藍色，調配成我咖啡館牆壁的灰度百分之五十一點二。」名《灰與黑的協奏曲》，是藝術史上最經典的母親抽像之一。
惠斯勒這幅以母親為主題的名作，描繪了他母親安娜·瑪蒂爾達（無毒建材Anna Mathilda）在他位于倫敦切爾西社區的任務室里側坐loft風室內設計的場景。
發佈留言